Cronología
- c. 27500 a. C.Venus de Willendorf (hace unos 29.500 años)
- c. 17000–13000 a. C.Bisontes polícromos de Altamira (Magdaleniense)
- c. 3800–3600 a. C.Dolmen de Menga (Antequera)
- c. 3100 a. C.Unificación de Egipto: Paleta de Narmer
- c. 2650 a. C.Imhotep levanta la pirámide escalonada de Zoser en Saqqara
- c. 2600–2500 a. C.Pirámides de Keops, Kefrén y Micerinos en Guiza
- c. 2500 a. C.Se alza el círculo de grandes piedras de Stonehenge
- c. 1340 a. C.Busto de Nefertiti: el arte de Amarna
- s. XIII a. C.Ramsés II: Abu Simbel y la sala hipóstila de Karnak
- c. 575 a. C.Puerta de Ishtar de Babilonia (Nabucodonosor II)
1La Prehistoria: un arte sin nombres
La Prehistoria es el tiempo anterior a la escritura. Su arte lo hicieron grupos de cazadores-recolectores nómadas (Paleolítico) y después agricultores y ganaderos sedentarios (Neolítico). No conocemos a los autores ni su intención: todo lo que digas sobre la función de estas obras es una hipótesis, y en el examen hay que decirlo así.
- Magia propiciatoria de caza (Henri Breuil): pintar al animal ayudaba a cazarlo.
- Totemismo: los animales serían símbolos o antepasados de cada grupo.
- Lectura estructuralista (André Leroi-Gourhan): las cuevas se ordenan como un santuario con símbolos masculinos y femeninos.
- Chamanismo (Jean Clottes y David Lewis-Williams): imágenes ligadas a ritos y estados de trance.
- Todas coinciden en algo: es un arte con función mágico-religiosa o social, no decorativa. Asturias lo pide como «el arte como instrumento mágico-ritual».
2El arte mueble: las Venus paleolíticas
Durante el Gravetiense (hace unos 33.000–26.000 años) aparecen, desde Francia hasta Siberia, pequeñas figuras femeninas de piedra, marfil o hueso que los arqueólogos llamaron Venus. Son arte mueble: se pueden llevar encima.
- Exageran lo que tiene que ver con la maternidad: pechos, vientre, caderas y vulva. Brazos y piernas mínimos y cara sin rasgos.
- No retratan a nadie: son un tipo repetido en lugares muy alejados.
- Se interpretan como símbolos de fecundidad, amuletos o imágenes de una diosa madre (hipótesis).
- Otras famosas: la Venus de Lespugue (marfil, Francia), la Dama de Brassempouy (una cabeza de marfil con rostro) y la Venus de Laussel (relieve con un cuerno en la mano).
Venus de Willendorf
Anónimo · c. 27500 a. C. (hace unos 29.500 años)
- Estilo
- Arte paleolítico mueble (Gravetiense)
- Técnica
- Escultura de bulto redondo en caliza oolítica con restos de ocre rojo, 11 cm de alto
- Dónde está
- Naturhistorisches Museum (Museo de Historia Natural), Viena
- Análisis formal: figurita de bulto redondo de solo 11 cm, tallada con útiles de sílex. Volúmenes exagerados y redondeados en pechos, vientre, caderas y vulva; brazos finísimos apoyados sobre los pechos, con pulseras; piernas cortas y sin pies. Composición cerrada y simétrica.
- Tema e iconografía: mujer desnuda sin rostro: la cabeza está cubierta por filas de rizos o un gorro trenzado. No es un retrato, sino un tipo centrado en la fecundidad.
- Función y contexto: la hicieron cazadores-recolectores del Gravetiense. Se interpreta como símbolo de fecundidad o amuleto (es una hipótesis). Estuvo cubierta de ocre rojo, color asociado a la vida y la muerte. Apareció en 1908 en una excavación del museo en Willendorf (Baja Austria); la piedra no es de allí y probablemente venga del norte de Italia.
- Para reconocerla: pequeña, redonda, sin cara y con la cabeza «a cuadros». En Navarra (2026) venía rotulada «27.000-25.000 a. C.»; el museo de Viena la data hoy hacia hace 29.500 años.
En la lista oficial de obras de Castilla y León y Navarra. Ha salido en el examen de Navarra (2025, 2026).
Ficha oficial de la obra«¿Cuál de estas obras no es de la Prehistoria? a) Venus de Milo. b) Venus de Willendorf. c) Venus de Lespugue» (2025 y 2026 extraordinaria). La respuesta es la Venus de Milo: es helenística (s. II a. C.) y la ves en el Tema 3.
3La pintura rupestre franco-cantábrica: Altamira
Entre el norte de España y el suroeste de Francia se concentra la mejor pintura del Paleolítico superior. Se pinta en el interior profundo de las cuevas, lejos de la luz del día: El Castillo y Altamira (Cantabria), Tito Bustillo y Candamo (Asturias), Lascaux y Chauvet (Francia).
- Tema: casi solo animales (bisonte, caballo, ciervo, uro), además de manos y signos. La figura humana es rarísima.
- Composición: figuras aisladas, sin suelo ni paisaje, a menudo superpuestas. No hay escena.
- Técnica: contorno con carbón o grabado; relleno con ocres (óxidos de hierro), aplicados con los dedos, con pinceles o soplados. Manos en positivo (apoyadas con pintura) y en negativo (soplando pintura alrededor).
- Estilo: naturalismo y, en los mejores casos, policromía y volumen aprovechando los relieves de la roca.
- Las cuevas de la cornisa cantábrica, Altamira incluida, son Patrimonio Mundial (1985, ampliado en 2008).
Techo de los polícromos de la cueva de Altamira
Anónimo · Paleolítico superior; bisontes polícromos del Magdaleniense (c. 17000–13000 a. C.)
- Estilo
- Arte rupestre paleolítico (escuela franco-cantábrica)
- Técnica
- Pintura rupestre con carbón y ocres (óxidos de hierro), con grabado y raspado, sobre los abultamientos del techo
- Dónde está
- Cueva de Altamira, Santillana del Mar (Cantabria); réplica (Neocueva) en el Museo Nacional y Centro de Investigación de Altamira
- Análisis formal: bisontes de 1,25 a 1,70 m (de pie, echados o encogidos), una gran cierva de más de 2 m, caballos y signos. Primero se graba el contorno y se dibuja con carbón; luego se rellena con ocre rojo o amarillento, matizado raspando o difuminando, con toques de negro: por eso se llaman polícromos. El pintor aprovecha los abultamientos de la roca para dar volumen. Naturalismo sorprendente.
- Tema y composición: solo animales, aislados, sin suelo ni paisaje y a veces superpuestos: no hay escena ni narración.
- Función y contexto: obra de cazadores-recolectores. Se habla de magia de caza, ritos o símbolos del grupo: son hipótesis. Fue la primera cueva en la que se reconoció la pintura paleolítica (Sautuola, 1879), algo que los científicos no aceptaron hasta 1902. El museo data el arte de la cueva entre hace 36.000 y 13.000 años. Patrimonio Mundial desde 1985; para conservarla, solo entran cinco visitantes a la semana y el público ve su réplica, la Neocueva.
- Para reconocerla: bisontes rojos con contorno negro, apiñados en un techo bajo y abultado. Murcia la pone como imagen recomendada n.º 1 («Cuevas de Altamira»).
En la lista oficial de obras de Castilla y León y Murcia. Ha salido en el examen de Asturias (2026) y La Rioja (2026).
Ficha oficial de la obra4El arte levantino: la Valltorta
En el este de la península, de Lleida y Huesca a Jaén y Almería, se pintó en abrigos: oquedades poco profundas de las paredes rocosas, con luz natural. Es posterior al Paleolítico y su fecha se discute: unos lo hacen empezar en el Epipaleolítico y muchos lo sitúan ya en el Neolítico. Desde 1998 es Patrimonio Mundial como «Arte rupestre del arco mediterráneo de la península Ibérica».
- Tema: la figura humana es la protagonista: arqueros, guerreros, mujeres con faldas, recolectores.
- Escenas narrativas: caza, lucha, danza, recolección de miel. Las figuras se relacionan entre sí.
- Estilo: figuras pequeñas, estilizadas y llenas de movimiento; monocromas (rojo o negro) y planas.
- Ejemplos: la Valltorta (Castellón), Cogul (Roca dels Moros, Lleida: una danza de mujeres), la Cueva de la Araña (Bicorp, Valencia: recolección de miel) y Minateda (Albacete).
Pinturas rupestres del barranco de la Valltorta
Anónimo · Arte levantino: datación discutida (Epipaleolítico-Neolítico)
- Estilo
- Arte rupestre levantino
- Técnica
- Pintura rupestre en abrigos con pigmentos minerales, casi siempre en un solo color (rojo o negro)
- Dónde está
- Barranco de la Valltorta (Tírig, Albocàsser y Les Coves de Vinromà, Castellón); Museu de la Valltorta, en Tírig
- Análisis formal: figuras pequeñas (pocos centímetros), monocromas y estilizadas: cuerpos alargados, cinturas finas, piernas abiertas que dan movimiento. No buscan el volumen, sino la acción.
- Tema: la protagonista es la figura humana: arqueros que cazan, guerreros, escenas de grupo. La más reproducida es la caza de ciervos de la Cova dels Cavalls: una manada de ciervos acosada por una fila de arqueros. Es una escena narrativa.
- Función y contexto: se pintaron en abrigos con luz natural, no en cuevas profundas, por grupos que vivían ya después de la glaciación. Su sentido también es una hipótesis: memoria de cacerías, ritos, territorio.
- Para reconocerla: muchas figuritas rojas en movimiento, con arcos, sobre roca clara. Asturias (2026) la comparó con Altamira; su corrección la llama «Pintura Rupestre Levantina. Cueva Vallorta. Mesolítico».
Ha salido en el examen de Asturias (2026).
Ficha oficial de la obra- Paleolítico superior
- Interior de cuevas, sin luz
- Animales aislados, sin escena
- Naturalismo y volumen
- Policromía (rojo, negro, ocre)
- Figuras grandes, a veces superpuestas
- Posterior al Paleolítico (fecha discutida)
- Abrigos al aire libre
- Figura humana y escenas narrativas
- Esquematismo y movimiento
- Monocromía (rojo o negro)
- Figuras pequeñas
Comparación resuelta
Asturias (2026 ordinaria), pregunta 1, con una imagen de Altamira y otra de la Valltorta: «a) Clasificación de las obras. Titulo. Periodo Histórico. b) Realiza un análisis comparativo a partir de las dos imágenes propuestas.» (0,5 + 1,5 puntos)
Respuesta modelo
a) Imagen 1: techo de los polícromos de la cueva de Altamira (Santillana del Mar, Cantabria). Pintura rupestre franco-cantábrica del Paleolítico superior (Magdaleniense). Imagen 2: escena de caza de ciervos de la Valltorta (Cova dels Cavalls, Tírig, Castellón). Pintura rupestre levantina, posterior al Paleolítico: la corrección oficial la sitúa en el Mesolítico (Epipaleolítico), aunque muchos especialistas la llevan ya al Neolítico.
b) Las dos son pintura rupestre de sociedades sin escritura y tienen una probable función mágico-religiosa, pero responden a mundos distintos. Lugar: Altamira está en el interior de una cueva, en zonas sin luz; la Valltorta, en abrigos al aire libre. Tema: en Altamira solo hay animales (bisontes, una cierva, caballos), aislados, sin suelo ni paisaje y a veces superpuestos; en la Valltorta la protagonista es la figura humana: unos arqueros acosan a una manada en una escena narrativa. Estilo: Altamira es naturalista y polícroma (contorno de carbón, relleno de ocre, raspados) y aprovecha los abultamientos de la roca para dar volumen; la Valltorta es monocroma, plana y esquemática, con figuras pequeñas y estilizadas pero llenas de movimiento. Contexto: Altamira es obra de cazadores-recolectores de la última glaciación; la pintura levantina, de grupos que viven ya en un clima templado, en tránsito hacia el Neolítico o plenamente neolíticos. Se pasa del animal aislado al ser humano como protagonista de la acción.
Por qué puntúa. Por qué puntúa: la corrección oficial da 0,5 a la clasificación (nombre, escuela y periodo de las dos) y 1,5 al análisis comparativo: naturalismo y animales aislados en Altamira frente a escenas narrativas, esquematismo y movimiento en la Valltorta, con los colores y el soporte. Compara punto por punto; no describas una obra y luego la otra.
5El megalitismo
Megalito quiere decir «piedra grande». Entre el V y el II milenio a. C., comunidades agrícolas de toda la Europa atlántica y mediterránea levantan monumentos con enormes bloques. Son la primera arquitectura adintelada: soportes verticales y piezas horizontales encima.
Stonehenge
Anónimo · Desde c. 3000 a. C. (foso); grandes piedras, c. 2500 a. C.
- Estilo
- Megalitismo (Neolítico final-Edad del Bronce)
- Tipo
- Crómlech: círculo de bloques de arenisca (sarsen) con dinteles y trilitos, y «piedras azules» traídas de Gales
- Dónde está
- Llanura de Salisbury, Wiltshire (Inglaterra)
- Análisis formal: dentro de un foso circular, un anillo de grandes piedras verticales unidas por dinteles y, dentro, una herradura de cinco trilitos (dos piedras con una tercera encima) de hasta unos 7 m. Los dinteles se encajan con uniones de caja y espiga, como en carpintería: es arquitectura adintelada en su forma más elemental.
- Construcción: los bloques mayores (sarsens) vienen de unos 25 km; las piedras azules, de los montes Preseli, en Gales, a unos 240 km. Se levantó por fases durante siglos.
- Función y contexto: espacio ceremonial y funerario de comunidades agrícolas. Su eje se alinea con la salida del sol en el solsticio de verano y la puesta en el de invierno: calendario y rito a la vez. Patrimonio Mundial desde 1986.
- Para reconocerlo: es el ejemplo de manual de crómlech, el término que Castilla-La Mancha preguntó en el test del modelo 2026.
Dolmen de Menga
Anónimo · c. 3800–3600 a. C. (Neolítico)
- Estilo
- Megalitismo (Neolítico)
- Tipo
- Dolmen de corredor: grandes losas verticales (ortostatos) y de cubierta, con tres pilares centrales, bajo un túmulo de tierra
- Dónde está
- Conjunto Arqueológico Dólmenes de Antequera, Antequera (Málaga)
- Análisis formal: un corredor que se ensancha en una gran cámara, todo hecho con losas enormes: unas verticales (ortostatos) y otras horizontales de cubierta, de decenas de toneladas (la mayor, unas 150). Mide 27,5 m de largo y tiene tres pilares en el centro para sostener la cubierta. Todo quedaba bajo un túmulo de tierra. Al fondo hay un pozo de 19,5 m excavado en la roca.
- Función: sepulcro colectivo y lugar de culto de una comunidad agrícola.
- Contexto y singularidad: muchos dólmenes miran a la salida del sol; Menga se orienta hacia la Peña de los Enamorados, una montaña con perfil de cara humana. Con el dolmen de Viera, el tholos de El Romeral y dos monumentos naturales (la Peña y El Torcal) forma el Sitio de los Dólmenes de Antequera, Patrimonio Mundial desde 2016.
- Para reconocerlo: galería de losas gigantes con pilares dentro. Te sirve de ejemplo para definir dolmen (Castilla-La Mancha, 2024).
| Tipo | Qué es | Ejemplo |
|---|---|---|
| Menhir | Una piedra alargada hincada en vertical; si hay muchos en fila, alineamiento | Carnac (Bretaña) |
| Crómlech | Círculo de piedras que delimita un espacio sagrado | Stonehenge |
| Dolmen | Cámara de losas verticales cubierta por otras horizontales, bajo un túmulo; sepulcro colectivo | Menga (Antequera) |
| Tholos | Sepulcro de cámara circular con falsa cúpula (hiladas que avanzan) y corredor | El Romeral (Antequera) |
| Arquitectura talayótica | Edad del Bronce y del Hierro: torres (talayots), tumbas con forma de nave invertida (navetas) y santuarios con taulas en forma de T | Menorca y Mallorca (las taulas, solo en Menorca) |
6Mesopotamia: ladrillo, reyes y dioses
Entre el Tigris y el Éufrates nacen hacia el IV milenio a. C. las primeras ciudades y la escritura cuneiforme. Sumerios, acadios, babilonios y asirios ponen el arte al servicio de los dioses y del rey, que gobierna en su nombre.
- Material: apenas hay piedra ni madera, así que se construye con adobe y ladrillo. Por eso los mesopotámicos usan pronto el arco y la bóveda, y decoran los muros con ladrillo vidriado.
- Zigurat: torre escalonada de terrazas de adobe con un templo en la cima. No es una tumba. El más conocido es el de Ur (c. 2100 a. C.), dedicado al dios Luna.
- Estela del Código de Hammurabi (c. 1750 a. C., Louvre): estela de basalto con las leyes del rey y, arriba, un relieve de Hammurabi ante el dios Shamash, que le entrega el poder de hacer justicia. Arte como propaganda.
- Asirios (s. IX–VII a. C.): palacios con relieves de guerras y cacerías (la Leona herida de Nínive) y puertas guardadas por lamassu, toros alados con cabeza humana.
- Neobabilonios (s. VI a. C.): Nabucodonosor II reconstruye Babilonia con murallas, la Vía Procesional y la Puerta de Ishtar.
Puerta de Ishtar
Anónimo (encargo de Nabucodonosor II) · c. 575 a. C. (reinado de Nabucodonosor II, 604–562 a. C.)
- Estilo
- Arte mesopotámico (neobabilónico)
- Tipo
- Puerta monumental de muralla en ladrillo vidriado, con relieves de ladrillos moldeados; 14,75 m de alto en la reconstrucción
- Dónde está
- Pergamonmuseum (Vorderasiatisches Museum), Berlín: reconstrucción con ladrillos originales de Babilonia (Irak); el ala sur, donde está, cerró por obras en octubre de 2023 y se reabrirá hacia 2037
- Análisis formal: puerta de muralla flanqueada por torres, con paso en arco, levantada en ladrillo, el material de Mesopotamia. Está forrada de ladrillos vidriados de un azul intenso (el vidriado es un esmalte cocido que da color y brillo) y decorada con animales en relieve hechos con ladrillos moldeados, en filas regulares, entre frisos de rosetas.
- Iconografía: uros o toros (dios Adad) y dragones-serpiente (mušḫuššu, dios Marduk); en los muros de la Vía Procesional, leones (Ishtar).
- Función y contexto: entrada norte de Babilonia, consagrada a la diosa Ishtar; por ella pasaba la procesión del Año Nuevo. Es propaganda de Nabucodonosor II: el rey protege la ciudad con sus dioses. La excavó Robert Koldewey (1899–1917) y en Berlín se montó la puerta delantera, la más pequeña.
- Para reconocerla: animales claros de perfil en relieve sobre un fondo azul brillante. Castilla-La Mancha pregunta a qué arte pertenece: mesopotámico.
En la lista oficial de obras de Navarra. Ha salido en el examen de Navarra (2025).
Ficha oficial de la obra7Egipto: arquitectura para la eternidad
Egipto vive del Nilo y de un faraón que es dios en la tierra. Su arte cambia muy poco en casi tres mil años: es conservador, religioso y funerario, y busca la eternidad. Se divide en Imperio Antiguo (c. 2700–2200 a. C.), Medio (c. 2050–1650 a. C.) y Nuevo (c. 1550–1070 a. C.).
- Materiales: piedra para lo eterno (tumbas y templos) y adobe para lo cotidiano (casas, palacios). Castilla-La Mancha (2024 extraordinaria) dio por buena la respuesta «piedra y adobe».
- Arquitectura adintelada y colosal: muros gruesos, a veces en talud (inclinados), columnas muy juntas y masivas.
- Columnas con capiteles de formas vegetales: papiriforme (papiro abierto o cerrado), lotiforme (loto), palmiforme (palmera) y hathórico (con la cabeza de la diosa Hathor).
- Simetría, axialidad (todo se ordena en un eje) y simbolismo: la pirámide como rayo de sol petrificado, el templo como imagen del mundo.
Pirámides de Guiza
Anónimo (para los faraones Keops, Kefrén y Micerinos) · c. 2600–2500 a. C. (IV dinastía)
- Estilo
- Arte egipcio (Imperio Antiguo)
- Tipo
- Tumbas reales de base cuadrada: núcleo de bloques de caliza, revestimiento de caliza blanca de Tura y granito de Asuán en las cámaras y en parte de la de Micerinos
- Dónde está
- Meseta de Guiza, junto a El Cairo (Egipto)
- Análisis formal: volúmenes geométricos puros: base cuadrada orientada a los puntos cardinales y cuatro caras triangulares. La de Keops medía unos 146 m de alto y 230 m de lado; la de Kefrén, algo menos, y la de Micerinos, unos 65 m. Construcción adintelada y maciza con enormes sillares; el revestimiento liso de caliza blanca se conserva sobre todo en la punta de la de Kefrén. Dentro, corredores y la cámara funeraria.
- Conjunto: cada pirámide era parte de un complejo: templo del valle, calzada y templo funerario. Junto a la de Kefrén está la Gran Esfinge; alrededor, pirámides de reinas y mastabas de nobles.
- Función y significado: tumba del faraón que garantiza su vida eterna y su ascenso al cielo junto al dios Sol. Expresa su poder absoluto: colosalismo y eternidad.
- Para reconocerla: tres pirámides lisas en el desierto. Evolución: mastaba → pirámide escalonada de Zoser → Guiza.
En la lista oficial de obras de Castilla y León y Cataluña. Ha salido en el examen de La Rioja (2026).
Ficha oficial de la obra
Templo de Amón en Karnak
Anónimo (obra de muchos faraones) · c. 2000–s. I a. C.; sala hipóstila, s. XIII a. C. (Seti I y Ramsés II)
- Estilo
- Arte egipcio (sobre todo Imperio Nuevo)
- Tipo
- Templo adintelado de piedra arenisca, con pilonos, patios y sala hipóstila de 134 columnas
- Dónde está
- Karnak, Luxor (antigua Tebas), Egipto
- Análisis formal: es el mayor conjunto religioso de Egipto, ampliado durante unos dos mil años. Sigue el plano típico del templo: avenida de esfinges, pilono, patio porticado, sala hipóstila y santuario. La sala hipóstila tiene 134 columnas: las 12 centrales, de unos 21 m, con capiteles papiriformes abiertos, son más altas que las laterales, y esa diferencia deja ventanas altas por donde entra la luz.
- Función: casa del dios Amón, no lugar de reunión. Solo entraban el faraón y los sacerdotes; cuanto más dentro, más oscuridad, techos más bajos y suelo más alto.
- Contexto: la sala hipóstila la terminan Seti I y Ramsés II (s. XIII a. C.). Una avenida de esfinges lo une con el templo de Luxor. Patrimonio Mundial (Tebas) desde 1979.
- Para reconocerlo: bosque de columnas gigantes cubiertas de relieves. Cataluña (2026) lo cita entre las obras egipcias válidas. La Rioja (2024 extraordinaria) puso para identificar el pilono del templo de Luxor, con su obelisco.
Templos de Abu Simbel
Anónimo (encargo de Ramsés II) · s. XIII a. C. (reinado de Ramsés II)
- Estilo
- Arte egipcio (Imperio Nuevo)
- Tipo
- Templos excavados en la roca (hipogeos o speos), con fachada de colosos tallados en la montaña de arenisca
- Dónde está
- Abu Simbel, Nubia (sur de Egipto); trasladados en 1964–1968
- Análisis formal: el templo mayor está excavado en la roca: la fachada es la propia montaña tallada, con cuatro colosos sedentes de Ramsés II de unos 20 m. Dentro, salas con pilares osiríacos (el faraón como Osiris) y relieves de la batalla de Qadesh llevan al santuario, a unos 60 m de profundidad. El templo menor, para Hathor y la reina Nefertari, tiene seis colosos de pie.
- Función y significado: templo de Amón, Ra-Horajti, Ptah y el propio Ramsés divinizado. En la frontera de Nubia, es propaganda del poder del faraón. Dos veces al año el sol entra hasta el fondo e ilumina tres de las cuatro estatuas del santuario; Ptah, dios del mundo subterráneo, queda en sombra.
- Contexto: para salvarlo de las aguas de la presa de Asuán, una campaña de la UNESCO lo cortó en bloques y lo montó más arriba (1964–1968).
- Para reconocerlo: cuatro colosos sentados en una fachada de roca. Es el ejemplo de templo hipogeo (Castilla-La Mancha, 2026).
- Avenida de esfingesCamino procesional flanqueado de esfinges (dromos).
- PilonoFachada de dos torres en talud con la puerta en medio; delante, obeliscos y colosos.
- Patio porticadoPatio abierto rodeado de columnas. Hasta aquí podía llegar algún privilegiado.
- Sala hipóstilaSala cubierta llena de columnas, en penumbra.
- SantuarioCámara oscura y pequeña con la estatua del dios y su barca. Solo el faraón y los sumos sacerdotes.
| Tumba | Época | Quién | Rasgos | Ejemplo |
|---|---|---|---|---|
| Mastaba | Imperio Antiguo | Nobles y funcionarios | Forma de banco troncopiramidal; capilla de ofrendas con falsa puerta, serdab con la estatua del difunto y pozo hasta la cámara | Mastaba de Nefermaat e Itet (Meidum) |
| Pirámide | Imperio Antiguo y Medio | Faraones | Primero escalonada (mastabas superpuestas), luego de caras lisas | Zoser (Saqqara); Guiza |
| Hipogeo | Imperio Nuevo (los faraones); los nobles, ya desde el final del Imperio Antiguo | Faraones y nobles | Excavado en la roca, escondido para evitar saqueos; templo funerario aparte | Valle de los Reyes (Tutankamón) |
8Egipto: escultura, relieve y pintura
La figura egipcia sigue unas convenciones que duran milenios. No quiere copiar lo que se ve, sino mostrar cada parte en su forma más clara y para siempre: el arte egipcio, decía Gombrich, representa lo que se sabe, no lo que se ve.
- Ley de frontalidad (escultura): una línea vertical divide la figura en dos mitades simétricas; no hay giros ni torsiones. Las estatuas se apoyan en un bloque o pilar dorsal.
- Hieratismo: rigidez solemne e inexpresiva, sobre todo en el faraón, que aparece idealizado y joven. Los personajes secundarios pueden ser realistas (el Escriba sentado).
- Canon: una cuadrícula de 18 cuadros (el puño como medida) de los pies al nacimiento del pelo fija las proporciones.
- Relieve y pintura: cabeza de perfil con el ojo de frente, hombros y torso de frente, piernas de perfil. Figuras en registros (bandas horizontales) y perspectiva jerárquica: el faraón, más grande.
- Color convencional: piel de los hombres ocre rojiza y de las mujeres más clara. La pintura es al temple sobre muro enlucido y seco.
- Excepción: Amarna (c. 1350–1335 a. C.). Akenatón impone el culto a Atón y el arte se vuelve naturalista: cuerpos alargados, escenas familiares, el Busto de Nefertiti.
Escriba sentado
Anónimo · c. 2675–2545 a. C. (Imperio Antiguo, IV dinastía)
- Estilo
- Arte egipcio (Imperio Antiguo)
- Técnica
- Caliza pintada; ojos incrustados de alabastro egipcio (calcita), cristal de roca y cobre; 53,7 cm de alto
- Dónde está
- Museo del Louvre, París
- Análisis formal: escultura de bulto redondo en piedra policromada (piel ocre rojiza, faldellín blanco, pelo negro). Sentado con las piernas cruzadas, con un papiro desplegado sobre el faldellín tenso y la mano derecha en posición de escribir (el cálamo se ha perdido). Cumple la ley de frontalidad; composición cerrada y piramidal. Los ojos incrustados le dan una mirada viva.
- Tema: un funcionario, no un faraón. Por eso es realista: pómulos marcados, pecho flácido, vientre blando, frente al idealismo de las estatuas reales.
- Función y contexto: estatua para una tumba de Saqqara: sustituto del cuerpo y soporte del ka (fuerza vital) del difunto. Los escribas eran claves en un Estado que funcionaba con la escritura. La encontró Auguste Mariette en Saqqara en 1850; no se sabe a quién representa. El Louvre lo fecha hoy, por su estilo, en la IV dinastía; antes se situaba en la V.
- Para reconocerlo: piernas cruzadas, papiro en el regazo y ojos brillantes. Navarra lo llama «Escriba Egipcio».
En la lista oficial de obras de Navarra. Ha salido en el examen de Navarra (2025).
Ficha oficial de la obra
Ocas de Meidum
Anónimo · c. 2575–2550 a. C. (IV dinastía, reinado de Snefru)
- Estilo
- Arte egipcio (Imperio Antiguo)
- Técnica
- Pintura al temple sobre enlucido de yeso (friso)
- Dónde está
- Museo Egipcio de El Cairo (procede de la mastaba de Nefermaat e Itet, Meidum)
- Friso de seis ocas en dos grupos que miran en sentidos opuestos, de perfil, entre matas de hierba. Une el naturalismo del plumaje y los colores (se distinguen las especies) con el orden simétrico y la línea de suelo del arte egipcio. Decoraba la capilla de Itet, esposa de Nefermaat (probable hijo del faraón Snefru), en su mastaba. Cataluña la tiene en su lista como «friso de Meidum».
En la lista oficial de obras de Cataluña.
Busto de Nefertiti
Atribuido al taller del escultor Tutmosis · c. 1340 a. C. (XVIII dinastía, periodo de Amarna)
- Estilo
- Arte egipcio (Imperio Nuevo, arte de Amarna)
- Técnica
- Núcleo de caliza modelado con capas de estuco (yeso) pintado; ojo derecho de cristal de roca sobre cera negra; 49 cm de alto
- Dónde está
- Neues Museum (Museo Egipcio), Berlín
- Análisis formal: busto policromado de la reina con la corona azul de copa plana que solo ella lleva, una cinta dorada y un ancho collar de colores. Rostro de simetría perfecta, cuello largo y fino, rasgos delicados: belleza idealizada pero más naturalista que la tradicional. Le falta el ojo izquierdo, que quizá nunca se puso: era un modelo de taller.
- Contexto: Nefertiti fue la esposa de Akenatón, el faraón que impuso el culto a un solo dios, Atón, y fundó una capital nueva, Ajetatón (Amarna). Su arte rompe con la rigidez: figuras más naturalistas, escenas familiares y cuerpos alargados.
- Historia: lo halló en 1912 la expedición alemana de Ludwig Borchardt en el taller de Tutmosis. Egipto pide su devolución; Cataluña (2026 ordinaria) lo usó en una pregunta sobre la restitución de patrimonio (lo ves en el Tema 28).
- Para reconocerlo: cuello largo, alta corona azul y un solo ojo.
En 2025 (extraordinaria) Cataluña puso un relieve egipcio pintado, sin identificar (caza de aves con red y ganado, como en las mastabas del Imperio Antiguo), junto al Doríforo y a Boccioni y pidió relacionarlo con un concepto: el egipcio era la permanencia. Los criterios lo explican así: reproducir todos los miembros del cuerpo de cara a la resurrección.
9Qué te piden en cada comunidad
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| Comunidad | Qué entra | Cómo ha salido (2024–2026) |
|---|---|---|
| Castilla y León | Venus de Willendorf, Altamira y pirámides de Guiza; temas «Las primeras manifestaciones artísticas: función, técnica y contexto» y «El arte egipcio. Características de su arquitectura» | No ha salido; la Venus de Willendorf es una de las 12 obras posibles de la pregunta práctica 1, con el enfoque de la función |
| Navarra | Venus de Willendorf, Escriba y Puerta de Ishtar (lista de comparaciones) | Identificar (2025) y comparar Willendorf con la Venus de Cnido (2026) |
| Castilla-La Mancha | Solo en el test de la parte 1 | Puerta de Ishtar (tres veces), Venus prehistóricas, dolmen, crómlech, hipogeo, materiales egipcios |
| Asturias | Arte rupestre cantábrico (saber básico) | Altamira frente a la Valltorta (2026) |
| La Rioja | Prehistoria en el vocabulario y en el comentario | Altamira (identificación en 2024 ordinaria; función del arte en 2026 ordinaria; comentario en 2026 extraordinaria), pilono del templo de Luxor (identificación, 2024 extraordinaria) y pirámides de Guiza (2026) |
| Murcia | Cuevas de Altamira (imagen recomendada n.º 1) | Todavía no ha salido |
| Cataluña | Pirámides de Guiza y friso de Meidum (lista) | Relieve egipcio (2025 extraordinaria); citar dos obras egipcias (2026) |
| C. Valenciana, País Vasco, Aragón, Extremadura | Está en el currículo (Extremadura: «todos los períodos») | No ha salido |
| Madrid, Andalucía, Galicia, Canarias, Cantabria, Baleares | No entra | No ha salido |
Comentario resuelto
La Rioja (2026 extraordinaria), pregunta 3: «Identifica, analiza y comenta una de las siguientes obras de arte» (una de las imágenes es el techo de Altamira). Reparto oficial: 0,6 identificación; 0,7 análisis; 0,7 contextualización.
Respuesta modelo
Identificación. Es el techo de los polícromos de la cueva de Altamira (Santillana del Mar, Cantabria), pintura rupestre paleolítica de la escuela franco-cantábrica. Los bisontes polícromos son del Magdaleniense, al final del Paleolítico superior. Autor anónimo.
Análisis. Sobre el techo de la cueva se reparten bisontes (de pie, echados o encogidos), una gran cierva y algunos caballos. Son figuras aisladas, sin suelo ni paisaje, a veces superpuestas: no forman una escena. La técnica combina el dibujo del contorno con carbón, el grabado y el relleno con ocre rojo, matizado raspando o difuminando: de ahí el nombre de polícromos. El rasgo más original es el aprovechamiento de los abultamientos de la roca, que dan volumen real a los cuerpos. El resultado es un naturalismo fruto de una gran observación: proporciones, pelaje, posturas.
Contextualización. La pintaron grupos de cazadores-recolectores nómadas de la última glaciación, que vivían en la entrada de la cueva. No sabemos su intención: se ha hablado de magia propiciatoria de la caza, de símbolos del grupo o de ritos; en todo caso, su función parece mágico-religiosa, no decorativa. Altamira fue la primera cueva con pintura paleolítica reconocida: la descubrió Marcelino Sanz de Sautuola en 1879 y su autenticidad no se aceptó hasta 1902. Es Patrimonio Mundial (1985) y, para protegerla, hoy se visita su réplica en el Museo de Altamira.
Por qué puntúa. Por qué puntúa: La Rioja da 0,6 a identificar (título, época y estilo), 0,7 a la descripción técnica y al análisis formal con vocabulario (polícromo, naturalismo, grabado, superposición) y 0,7 al contexto (sociedad, función, descubrimiento). Al hablar de la función, di que son hipótesis.
Personajes clave
Conceptos clave
- Arte mueble
- Arte prehistórico hecho sobre objetos pequeños que se pueden transportar: figuras, propulsores, plaquetas grabadas. Ejemplo: la Venus de Willendorf.
- Arte rupestre
- Pinturas y grabados hechos sobre las paredes y techos de cuevas y abrigos rocosos. Ejemplos: Altamira, la Valltorta.
- Abrigo
- Cavidad poco profunda en una pared rocosa, con luz natural. Es el soporte de la pintura levantina.
- Venus paleolítica
- Pequeña figura femenina del Paleolítico superior con pechos, vientre y caderas exagerados y, casi siempre, sin rasgos en la cara; se interpreta como símbolo de fecundidad. Ejemplos: Willendorf, Lespugue.
- Megalito
- Monumento prehistórico hecho con grandes bloques de piedra (del griego «piedra grande»): menhir, dolmen, crómlech.
- Menhir
- Monumento megalítico formado por una sola piedra alargada clavada en vertical en el suelo. Varios en fila forman un alineamiento (Carnac).
- Dolmen
- Monumento megalítico compuesto de una o más lajas colocadas de plano sobre dos o más piedras verticales. Era un sepulcro colectivo, a menudo cubierto por un túmulo de tierra. Ejemplo: Menga (Antequera).
- Crómlech
- Monumento megalítico que consiste en un círculo (o elipse) de piedras hincadas, los menhires, que delimitan un espacio, con función ceremonial. Ejemplo: Stonehenge.
- Trilito
- Estructura de dos piedras verticales con una tercera horizontal encima a modo de dintel. Es la forma más simple de arquitectura adintelada (Stonehenge).
- Tholos
- Sepulcro de cámara circular cubierta con falsa cúpula (hiladas de piedra que avanzan hasta cerrarse) y un corredor de acceso: El Romeral (Antequera), Tesoro de Atreo (Micenas). En el arte griego, templo circular (Tema 3).
- Arquitectura adintelada o arquitrabada
- Sistema constructivo en el que los huecos se cubren con piezas horizontales (dinteles o arquitrabes) apoyadas en soportes verticales: predominan las líneas rectas horizontales. Es la de los megalitos, Egipto y Grecia.
- Zigurat
- Torre escalonada mesopotámica de adobe y ladrillo, con terrazas y escaleras, que tenía un templo en la cima. No es una tumba. Ejemplo: zigurat de Ur.
- Ladrillo vidriado o esmaltado
- Ladrillo cubierto con un esmalte que se funde al cocerlo y le da color y brillo. Típico de Mesopotamia (Puerta de Ishtar).
- Estela
- Losa de piedra vertical con inscripciones o relieves, con función conmemorativa, funeraria o legal. Ejemplo: Código de Hammurabi.
- Mastaba
- Tumba egipcia del Imperio Antiguo para nobles y funcionarios, con forma de banco troncopiramidal; tiene capilla de ofrendas, serdab con la estatua del difunto y un pozo hasta la cámara funeraria.
- Pirámide escalonada
- Primera forma de pirámide egipcia, hecha como mastabas superpuestas de tamaño decreciente. Ejemplo: pirámide de Zoser en Saqqara, de Imhotep.
- Hipogeo
- Construcción funeraria subterránea excavada en la roca. En Egipto la usan los nobles desde el final del Imperio Antiguo y los faraones del Imperio Nuevo (Valle de los Reyes); por extensión, el templo excavado en la roca, como Abu Simbel: Castilla-La Mancha (2026) lo define como «templo excavado directamente en la roca».
- Pilono
- Fachada monumental del templo egipcio formada por dos torres en forma de tronco de pirámide, con la puerta en medio.
- Sala hipóstila
- Sala cubierta por un techo plano sostenido por muchas columnas. En el templo egipcio está antes del santuario (Karnak: 134 columnas).
- Obelisco
- Monolito alto, de sección cuadrada, que se estrecha hacia arriba y acaba en una pequeña pirámide; se colocaba en parejas ante los templos egipcios como símbolo solar.
- Ley de frontalidad
- Convención de la escultura arcaica, sobre todo egipcia: un eje vertical divide la figura en dos mitades simétricas, sin giros ni torsiones del cuerpo.
- Hieratismo
- Rigidez solemne e inexpresiva de las figuras, sin movimiento ni emoción, para transmitir majestad, eternidad o sacralidad. Típico del arte egipcio y del bizantino.
- Canon
- Sistema de proporciones ideales entre las partes del cuerpo y con el conjunto, que sirve de modelo para representar la figura humana. En Egipto, una cuadrícula de 18 cuadros (el puño) de los pies al nacimiento del pelo.
- Perspectiva jerárquica
- Representar a las figuras con un tamaño según su importancia y no según su posición en el espacio: el faraón o el dios, más grande que los demás.
Modo PAU
Siete claves para reconocerlo en una lámina
- Asturias (2026 ordinaria): imágenes de Altamira y de la Valltorta. «a) Clasificación de las obras. Titulo. Periodo Histórico. b) Realiza un análisis comparativo a partir de las dos imágenes propuestas.»
- La Rioja (2026 ordinaria): «A partir de las imágenes, identifica razonadamente la función principal del arte en cada civilización o estilo artístico» (Altamira, pirámides de Guiza y La noche estrellada).
- La Rioja (2026 extraordinaria): «Identifica, analiza y comenta una de las siguientes obras de arte» (una de las tres es el techo de Altamira).
- Navarra (2026 ordinaria), 3.ª pregunta: «Elegir A o B y hacer dos comparaciones.» Pareja: «Venus de Willendorf 27.000-25.000 a.C., autor/a desconocido/a» y «Venus de Cnido, s.IV. a.C., Praxíteles».
- Navarra (2025 extraordinaria), 4.ª pregunta: «Identificar 5 de entre las siguientes obras e indicar lo señalado en los puntos a, b, y c» (entre ellas, la Puerta de Ishtar y el Escriba sentado).
- Castilla-La Mancha (2026 ordinaria): «En Egipto, templo excavado directamente en la roca: a) Hipogeo. b) Mastaba. c) Pirámide.»
- Castilla-La Mancha (modelo 2026): «Monumento megalítico que consiste en un círculo de piedras que delimitan un espacio. a) Menhir. b) Dolmen. c) Crómlech.»
- Cataluña (2026 ordinaria): «Aparte de los retratos mencionados en el artículo, el del alto funcionario y el de Nefertiti, cite otras dos obras representativas del arte egipcio de la época de los faraones.»
- Venus de Willendorf (Paleolítico, 11 cm, sin rostro) ≠ Venus de Milo (helenística, s. II a. C.) ≠ Venus de Cnido (Praxíteles, s. IV a. C.). Las dos últimas, en el Tema 3.
- Menhir (una piedra vertical) ≠ dolmen (cámara cubierta por losas horizontales) ≠ crómlech (círculo de piedras).
- Mastaba (tumba de nobles del Imperio Antiguo, con forma de banco) ≠ pirámide (tumba real) ≠ hipogeo (excavado en la roca: tumbas del Imperio Nuevo y templos como Abu Simbel).
- Zigurat (Mesopotamia, adobe, templo en lo alto, no es tumba) ≠ pirámide escalonada de Zoser (Egipto, piedra, tumba).
- Franco-cantábrico (Paleolítico, cuevas, animales, polícromo, sin escena) ≠ levantino (posterior, abrigos, figura humana, monocromo, escenas).
- Ley de frontalidad (escultura: eje vertical y simetría, sin giros) ≠ la convención del relieve y la pintura (cabeza de perfil, ojo y torso de frente, piernas de perfil). Muchos manuales llaman «frontalidad» a las dos: explica cuál es cuál.
- La Puerta de Ishtar es mesopotámica (neobabilónica, s. VI a. C.), no egipcia ni persa.
- El Escriba sentado (Louvre) es un funcionario realista del Imperio Antiguo; el busto de Nefertiti (Berlín) es una reina idealizada de Amarna, más de mil años después.
Ponte a prueba
Identifica: escultura de 11 cm en caliza; mujer desnuda sin rostro, con pechos, vientre y caderas exagerados y restos de ocre rojo.
Ver solución
Venus de Willendorf, anónima, c. 27500 a. C. (hace unos 29.500 años), Paleolítico superior (Gravetiense), arte mueble. Naturhistorisches Museum de Viena. Probable símbolo de fecundidad.
Test (Castilla-La Mancha, 2024 ordinaria): «Monumento megalítico compuesto de una o más lajas colocadas de plano sobre dos o más piedras verticales. a) Obelisco. b) Zigurat. c) Dolmen.»
Ver solución
c) Dolmen. El obelisco es un monolito egipcio y el zigurat, una torre escalonada mesopotámica: ninguno es megalítico.
Ordena de más antiguo a más reciente: Puerta de Ishtar · pirámides de Guiza · Venus de Willendorf · busto de Nefertiti · techo de Altamira.
Ver solución
Venus de Willendorf (c. 27500 a. C.) → techo de Altamira (Magdaleniense, c. 17000–13000 a. C.) → pirámides de Guiza (c. 2600–2500 a. C.) → busto de Nefertiti (c. 1340 a. C.) → Puerta de Ishtar (c. 575 a. C.).
Función del arte (La Rioja, 2026): explica en cinco líneas la función principal del arte en Altamira y en las pirámides de Guiza.
Ver solución
Altamira: función mágico-religiosa (hipótesis: magia propiciatoria de la caza, ritos, símbolos del grupo); no es decoración, porque se pinta en zonas oscuras y de difícil acceso. Guiza: función funeraria y religiosa (asegurar la vida eterna del faraón) y también política: el tamaño y la perfección muestran el poder absoluto del faraón-dios.
Esquema de tema (Castilla y León): «El arte egipcio. Características de su arquitectura».
Ver solución
1) Contexto: faraón-dios, religión de la otra vida, continuidad de tres mil años. 2) Rasgos: piedra para tumbas y templos (adobe para casas), arquitectura adintelada, colosalismo, muros en talud, columnas con capiteles vegetales, simetría y axialidad. 3) Arquitectura funeraria: mastaba → pirámide escalonada de Zoser (Imhotep) → pirámides de Guiza (Imperio Antiguo); hipogeos del Valle de los Reyes (Imperio Nuevo). 4) Templos: avenida de esfinges, pilono, patio, sala hipóstila y santuario; Karnak y Luxor; templos excavados en la roca (Abu Simbel). 5) Significado: eternidad y poder del faraón.
Compara (Navarra, 3.ª pregunta): Venus de Willendorf y Venus de Cnido. Unas diez líneas.
Ver solución
Las dos son desnudos femeninos en bulto redondo, pero responden a ideas opuestas. La de Willendorf (Paleolítico, c. 27500 a. C.) es una figurita de 11 cm en caliza, sin rostro y con pechos, vientre y caderas exagerados: no busca la belleza, sino un símbolo de fecundidad de función mágica. La de Cnido (Praxíteles, s. IV a. C., conocida por copias romanas en mármol) es una escultura a tamaño natural de la diosa Afrodita, primer gran desnudo femenino griego, con proporciones ideales, curva praxiteliana y superficie suave: busca la belleza ideal y humaniza a la diosa. Se pasa de la exageración simbólica al canon y al naturalismo idealizado (Tema 3).
Define en dos líneas cada uno: pilono, sala hipóstila, mastaba.
Ver solución
Pilono: fachada del templo egipcio con dos torres troncopiramidales y la puerta en medio. Sala hipóstila: sala de techo plano sostenido por muchas columnas, antes del santuario (Karnak). Mastaba: tumba de nobles del Imperio Antiguo con forma de banco troncopiramidal, con capilla, serdab y pozo funerario.
Fuentes
- Museo Nacional y Centro de Investigación de Altamira (Ministerio de Cultura), «El arte de Altamira», «Cronología», «El descubrimiento de Altamira» y «Visitas a la cueva»
- Real Academia de la Historia, Diccionario Biográfico electrónico: «Marcelino Sanz de Sautuola y Pedrueca» (M. Almagro Gorbea)
- Museu de la Valltorta (Generalitat Valenciana), folleto del museo: arte levantino, macroesquemático y esquemático
- Junta de Andalucía, Conjunto Arqueológico Dólmenes de Antequera, folleto (Menga, Viera y El Romeral)
- CSIC, nota de prensa sobre la construcción del dolmen de Menga (3800–3600 a. C.), 18 de diciembre de 2023
- Universidad de Oviedo, PAU 2026 ordinaria, Historia del Arte: examen resuelto y criterios (Altamira y Valltorta)
- Universidad de La Rioja, PAU 2024–2026, Historia del Arte: exámenes y criterios
- Universidad de Castilla-La Mancha, PAU, Historia del Arte: modelos y criterios de corrección
- Universidad Pública de Navarra, guía de Historia del Arte de la PAU (lista de obras de la 3.ª pregunta)
- Junta de Castilla y León, guía de calificación de Historia del Arte, PAU 2026
- Generalitat de Catalunya, PAU 2026 ordinaria, Historia del Arte: examen
- Musée du Louvre, ficha de Le scribe accroupi (E 3023)
- Staatliche Museen zu Berlin: Ischtar-Tor (Vorderasiatisches Museum), Büste der Nofretete (Ägyptisches Museum) y obras del Pergamonmuseum
- Naturhistorisches Museum Wien, nota sobre la Venus de Willendorf y el origen de su piedra (2022)
- E. H. Gombrich, La historia del arte, Phaidon, caps. 1 («Extraños comienzos») y 2 («Arte para la eternidad»)
Imágenes: Venus de Willendorf: User:MatthiasKabel (CC BY 2.5, Wikimedia Commons) · Techo de los polícromos de la cueva de Altamira: José-Manuel Benito (dominio público, Wikimedia Commons) · Pinturas rupestres del barranco de la Valltorta: Joanbanjo (CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons) · Stonehenge: Stefan Kühn (CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons) · Dolmen de Menga: Malopez 21 (CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons) · Puerta de Ishtar: Rictor Norton (CC BY 2.0, Wikimedia Commons) · Pirámides de Guiza: KennyOMG (CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons) · Templo de Amón en Karnak: Diego Delso (CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons) · Templos de Abu Simbel: Olaf Tausch (dominio público, Wikimedia Commons) · Escriba sentado: Shonagon (CC0 (dominio público), Wikimedia Commons) · Ocas de Meidum: autor desconocido (dominio público, Wikimedia Commons) · Busto de Nefertiti: Philip Pikart (CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons)